其實不同領域都一樣，“愛好者”和把愛好作為職業的人，是完全不一樣的，哪怕是娛樂的“動畫愛好者”，也是如此。
我認識一個在日本畫新番的“業內”，儘管自認為已經比普通人來說更了解動畫，也可以和“業內”聊上幾句，但也和真正的業內，關心的方向，角度完全不同。下面說說，動畫愛好者，和真正的業內的一些區別。
看番
初階的動畫愛好者看的是故事，是劇情，進階的動畫愛好者會關心畫面，是不是“經費充足”，會在意一些作畫，高階的愛好者會在意STAFF是誰，高階的作畫愛好者，會在意演出水平，整體節奏等等。而業內（原畫師）說，他看番的時候，因為職業習慣，幾乎就是在糾錯，不在意劇情，不在意整體節奏，就是在看哪裡畫的有問題。絕倒！這也挺難受的，有種強迫症的感覺，但畫的不好的瑕疵，就是在意。而且他說，這種作畫的“崩壞”，單單懂美術都不行，必須是懂原畫才能看出的那種，比較硬核的瑕疵（捂臉），除了硬核的作畫愛好者，應該不會有人這樣看番。
根據他的說法，能從看番中感受出樂趣的番劇少之又少，因為自己已經把“愛”燃燒在畫動畫上了。
動畫知識和討論
很多進階、高階的動畫愛好者，擁有全面的動畫知識。而業內（原畫師），甚至單單在動畫作畫知識上都不會這麼涉獵這麼廣。作豚跟他聊中村豐，他不會有太多興趣的，儘管他已經做到了一個作監的水平，但中村豐還是離開他們的現場太遠了，他們普遍認為國人去日本畫畫，遇到一些天才還是只能遠而敬之的，因為從他們畫動畫的思路上，已經是他們無法想像的了，畫技可以慢慢修煉，但當看到思路上的差異的時候，只能甘拜下風。
原畫師並不是太精通作畫問題，我覺得至少沒有“高階作豚”精通，當時我記得問過他們WEB係作畫，我覺得他的回答相當含糊，還不如看NBHT（動畫魂）的介紹，或許是他的表達不夠流暢吧？總之我覺得是不如作豚給我解說的透徹，感悟也不如作豚這麼深刻。但是你看過他畫的原畫，還是會被瞬間折服，畢竟那些業外，只是會說，而這些業內，真的會畫。
至於作畫以外的知識，那就更是說不上精通了，動畫攝影方面的問題，甚至可以說是一竅不通，只能說是術業有專攻了。
對業界的理解
表面上差距是不大，大都認為“業界藥丸”，但內裡還是不太一樣，感覺他是非常深刻，無論是宏觀上認為日本動畫業界的不足，還是微觀上自己身邊遇到的一些真人真事，都對這個行業不負期待，而我們只知道說說“用愛發電”，卻很難體會到其中的沉重感。
對動畫的愛好
我如果算是標準的動畫愛好者的話，喜好方面可以說是非常著重動畫本身的。例如收藏昂貴的動畫藍光，買動畫周邊、手辦，玩具，衍生品收了非常多，掛畫壁紙一堆，紀念自己喜歡的作品。
但對於原畫師來說，感覺就是，“燃盡了”，一季度甚至只追1-2部熱門番，沒時間追太多番，平時就是在想著如何畫好動畫，然後要做好身體健康的管理，畢竟畫畫工作壓力大，不能被壓垮了，於是還得早起早睡，健身，打壁球，然後工作上的不順心，通過K歌（一個人）來發散，不說他是動畫師的話，你甚至很難感受出他也曾經是動畫愛好者。
對動畫的理解
我們對於動畫的理解，往往會在“好的動畫會很有意義”，的感覺？但卻很難評價一部作品到底是深是淺。往往會更在意，是不是“經費充足”，而動畫師感受的是鏡頭帶來的魅力，並且可以非常客觀的去描述他看過的作品，感覺不帶自己的主觀偏向。
有些時候會覺得原畫師作為業內，也只不過是一個無情的畫畫機器，可能他們的工作很枯燥，尤其是畫不了自己喜歡的作品的時候，又會因為個人的瓶頸而煩惱，但可以肯定的是，他們看到的業界和我們熟悉的業界，應該是完全不一樣的東西。
愛好者終究只是愛好者，至少和真正的業內的視角，還是完全不同的。